Reggae Muzika (Mayo 2024)
Ang reggae, estilo ng tanyag na musika na nagmula sa Jamaica noong huling bahagi ng 1960 at mabilis na lumitaw bilang nangingibabaw na musika ng bansa. Noong 1970s ay naging isang istilo ng pang-internasyonal na partikular na tanyag sa Britain, Estados Unidos, at Africa. Ito ay malawak na napansin bilang isang tinig ng mga naaapi.
Quiz
Mga kompositor at Manunulat
Sino ang sumulat kay Peer Gynt?
Ayon sa isang maagang kahulugan sa The Dictionary of Jamaican English (1980), ang reggae ay batay sa ska, isang mas maagang anyo ng musikang popular sa Jamaican, at gumagamit ng isang mabigat na apat na talumpati na ritmo na hinimok ng mga tambol, bass gitara, electric gitara, at ang " scraper, "isang corrugated stick na hinuhukasan ng isang plain stick. (Ang tambol at bass ay naging pundasyon ng isang bagong instrumental na musika, dub.) Sinabi pa ng diksyonaryo na ang tunog ng tunog ng tunog ng ritmo na nagmula sa pagtatapos ng mga hakbang ay nagsisilbing isang "kasabay sa mga emosyonal na awitin na madalas na nagpapahayag ng pagtanggi ng itinatag ' kultura ng puting-tao '. " Ang isa pang termino para sa natatanging epekto ng paglalaro ng gitara na ito, skengay, ay nakilala sa tunog ng mga putok ng baril na ricocheting sa mga kalye ng ghettos ni Kingston; sinasabihan, ang skeng ay tinukoy bilang "baril" o "kutsilyo ng ratchet." Sa gayon, ipinahayag ng reggae ang mga tunog at presyur ng buhay ng ghetto. Ito ang musika ng umusbong na "bastos na batang lalaki" (magiging gangster) na kultura.
Noong kalagitnaan ng 1960, sa ilalim ng direksyon ng mga prodyuser tulad ng Duke Reid at Coxsone Dodd, ang mga musikero ng Jamaican ay kapansin-pansing pinahina ang tempo ng ska, na ang masiglang ritmo ay sumasalamin sa optimismo na nagsabi ng kalayaan ng Jamaica mula sa Britain noong 1962. Ang istilo ng musikal na nagbunga, rock steady, maikli ang buhay ngunit nagdala ng katanyagan sa mga tulad ng performers tulad ng Heptones at Alton Ellis.
Ang Reggae ay nagbago mula sa mga ugat na ito at bigat ang pagtaas ng pampulitika na lyrics na tumugon sa kawalang katarungan sa lipunan at pang-ekonomiya. Kabilang sa mga nagpayunir ng bagong tunog ng reggae, at ang mas mabilis na pagtalo nito na hinimok ng bass, ay ang Toots at ang Maytals, na una nilang pinindot sa "54-46 (Iyon ang Aking Bilang)" (1968), at ang mga Wailers — Bunny Si Wailer, Peter Tosh, at ang pinakamalaking bituin ng reggae na si Bob Marley - na nagrekord ng mga hit sa Dodd's Studio One at kalaunan ay nagtrabaho sa prodyuser na si Lee ("Scratch") Perry. Ang isa pang reggae superstar na si Jimmy Cliff, ay nagkamit ng pambansang katanyagan bilang ang bituin ng pelikulang The Harder They Come (1972). Ang isang pangunahing puwersang pangkultura sa buong daigdig na pagkalat ng reggae, ang pelikulang gawa sa Jamaican na ito ay dokumentado kung paano ang musika ay naging isang boses para sa mga mahihirap at pinatalsik. Ang soundtrack nito ay isang pagdiriwang ng masungit na espiritu ng tao na tumangging mapigilan.
Sa panahong ito ng pag-unlad ng reggae, ang isang koneksyon ay lumago sa pagitan ng musika at kilusang Rastafarian, na hinihikayat ang paglipat ng Africa ng diaspora sa Africa, ipinagtatanggol ang emperor ng Etiopia na si Haile Selassie I (na ang pangalan ng precoronation ay Ras [Prince] Tafari), at itinataguyod ang paggamit ng sakrament ng ganja (marijuana). Ang Rastafari (Rastafarianism) ay nagtataguyod ng pantay na karapatan at hustisya at kumukuha ng mystical kamalayan ng kumina, isang mas maagang tradisyon sa Jamaican na ritwal na komunikasyon sa mga ninuno. Bukod kay Marley at sa mga Wailers, ang mga pangkat na nagpakilala sa pagsasanib ng Rastafari at reggae ay Big Youth, Black Uhuru, Burning Spear (pangunahin na Winston Rodney), at Kultura. "Ang bato ni Lover," isang istilo ng reggae na nagdiwang ng erotikong pagmamahal, ay naging tanyag sa pamamagitan ng mga gawa ng mga artista tulad nina Dennis Brown, Gregory Issacs, at Maxi Priest ng Britain.
Sa reggae noong 1970s, tulad ng ska bago nito, kumalat sa United Kingdom, kung saan ang isang halo ng mga imigrante sa Jamaica at katutubong-ipinanganak na Briton ay naghanda ng isang kilusang reggae na gumawa ng mga artista tulad ng Aswad, Steel Pulse, UB40, at makatang makatang si Linton Kwesi Johnson. Si Reggae ay niyakap sa Estados Unidos sa kalakhan sa pamamagitan ng gawain ni Marley — tuwiran at hindi direkta (ang huli bilang resulta ng tanyag na pabalat na bersyon ni Eric Clapton ng Marley na "I Shot the Sheriff" noong 1974). Inilalarawan ng karera ni Marley ang paraan ng reggae na na-refack upang umangkop sa isang market ng bato na ang mga patron ay gumagamit ng marijuana at nag-usisa tungkol sa musika na nagpabanal dito. Ang pagsasama sa iba pang mga genre ay isang hindi maiiwasang bunga ng globalisasyon ng musika at pagsasama sa industriya ng libangan na multinasyunal.
Ang dancehall deejays noong 1980s at '90s na pinino ang kasanayan ng "toast" (rapping over instrumental track) ay mga tagapagmana ng politikoisasyon ng musika ng reggae. Naimpluwensyahan ng mga deejays na ito ang paglitaw ng musika ng hip-hop sa Estados Unidos at pinalawak ang merkado para sa reggae sa pamayanan ng African American. Sa simula ng ika-21 siglo, ang reggae ay nanatiling isa sa mga sandata na pinili para sa mga maralita sa lunsod, na ang "lyrical gun," sa mga salita ng performer na Shabba Ranks, ay nakakuha sila ng isang sukatan ng respeto.
