Direktor, prodyuser, screenwriter, at artista si Mel Brooks American
Direktor, prodyuser, screenwriter, at artista si Mel Brooks American

Interview with actor, writer, producer and director in films David Black- Thunder Pop Extra! (Mayo 2024)

Interview with actor, writer, producer and director in films David Black- Thunder Pop Extra! (Mayo 2024)
Anonim

Si Mel Brooks, ang orihinal na pangalan na Melvin Kaminsky, (ipinanganak noong Hunyo 28, 1926, Brooklyn, New York, US), direktor ng pelikula at telebisyon sa Amerika, tagagawa, manunulat, at artista na ang mga larawan ng paggalaw ay nagpataas ng labis na pagkagalit at bulgar sa mataas na komiks na sining.

Quiz

Instrumentasyon: Fact o Fiction?

Ang isang synthesizer ay isang keyboard na maaaring magbago ng mga laki.

Maagang buhay at trabaho

Ang Brooks ay isang nakumpleto na mimic, pianist, at drummer sa oras na siya ay nagtapos sa high school at nagpalista sa US Army noong 1944. Bilang bahagi ng kanyang pagtatalaga sa Army Specialised Training Program, nakatanggap siya ng pagtuturo sa Virginia Military Institute. Matapos maglingkod bilang isang battle engineer sa Europa noong World War II, siya ay naging isang propesyonal na aliw, nagtatrabaho bilang isang stand-up comic, isang emcee, at isang direktor ng lipunan sa mga resorts sa Catskill Mountains (ang tinatawag na Borscht Belt). Noong 1949 sumali siya sa mga kawani ng pagsusulat para sa The Admiral Broadway Revue, isang lingguhang serye sa telebisyon na pinagbibidahan ni Sid Caesar. Ang Brooks ay nanatiling kasama ni Caesar hanggang 1958, na nag-aambag sa kasunod na mga pagsisikap sa komedyante, na pinaka-hindi malilimutan sa serye ng komedya ng landmark na Iyong Show of Shows (1950–54) bilang bahagi ng isang kawani ng pagsusulat na kasama sina Carl Reiner, Neil Simon, at Larry Gelbart. Noong 1967, nanalo siya ng isang Emmy Award para sa pagiging isang katrabaho ng iba't ibang palabas na The Sid Cesar, Imogene Coca, Carl Reiner, Howard Morris Special. Bilang karagdagan, ang Brooks ay nakipagtulungan sa librettos para sa mga musikal na Shinbone Alley (1957) at All American (1962).

Bilang isang performer, naging katanyagan si Brooks noong 1960 nang makasama niya si Reiner (na kumilos bilang isang tagapanayam) upang buhayin ang "The 2,000 Year Old Man," isang halos hindi naisip na gumanap na duo sa mga pagpapakita sa telebisyon at sa pinakamahusay na pagbebenta comedy record ng mga album. Pumasok si Brooks sa industriya ng larawan ng paggalaw bilang manunulat at tagapagsalaysay ng Academy Award-winning animated short The Critic (1963), isang nagwawasak na lampara ng mga pelikulang avant-garde. Pagkatapos, nilikha niya at ni Buck Henry ang Get Smart (1965–70), isang komiks sa sitwasyon sa telebisyon na nasamsam ang genre ng espionage na pinapasyal ng mga pelikulang James Bond.

Mga unang pelikula

Ang lahat ng ito ay ngunit isang pasiya sa kanyang hindi kapani-paniwalang tampok na direktoryo ng direktang pelikula, Ang Producers (1968), na hindi isang pangunahing tagumpay sa takilya, kahit na ang screenshot ng Brooks ay nanalo ng isang Academy Award. Sa The Producers, si Zero Mostel ay nag-star bilang isang tagabuo ng pinansiyal na gulo sa pinansiyal na mga koponan kasama ang kanyang accountant (nilalaro ni Gene Wilder) na may layunin na mag-oversell ng pagbabahagi sa kanilang paparating na produksyon sa mga namumuhunan. Sa pamamagitan ng pro-Nazi musikal na Panlipunan para kay Hitler, umaasa silang lumikha ng isang produksyon kaya malinaw na masama at nakakasakit na ito ay mabilis na bomba at isara, na pinapayagan silang mag-abscond sa pera ng mga namumuhunan. Sa kanilang kakila-kilabot, nagtatapos sila sa isang hit. Sa kabila ng paunang mahihirap na pagpapakita nito sa takilya at isang halo-halong tugon mula sa mga kritiko, ang pelikula ay mayroong ilang mga masigasig na kampeon, kasama ang aktor na si Peter Sellers, at si Brooks ay nanalo ng isang Academy Award para sa kanyang screenshot.

Bukod dito, sa paglipas ng oras, Ang Mga Gumagawa ay naging isang paboritong kulto at sa kalaunan ay malawak na pinuri bilang isa sa mga pinakadakilang komedya na nagawa. Ang bantog na kinatatayuan nito, isang walang kamali-mali na biswal na numero ng musikal na katulad ni Busby Berkeley ("Springtime for Hitler"), at ang paglalarawan ni Dick Shawn ng protagonist ng play-loob-ng-pelikula na si Adolf Hitler, kapwa na-type ang komedikong paraan ng Brooks habang nakakagulat na nakikinig sa madla mga inaasahan. Ang Brooks, na ang masining na pagkamao ay higit sa lahat ay nabuo sa pamamagitan ng kanyang pakiramdam na maging isang tagalabas bilang isang Hudyo sa mainstream na lipunang Amerikano, buong tapang na inilalagay ang panghuli kontrabida sa kasaysayan ng Hudyo, si Hitler, sa gitna ng kanyang komedya at binago siya sa isang clown. Sa paggawa nito, isinama niya ang diskarte sa komedya (at, lalo na, sa parody) na tinawag ng istoryador ng pelikula na si Gerald Mast na "anomalous sorpresa" - ang interjection ng isang karakter, isang sitwasyon, o isang kaganapan na walang kahulugan na ibinigay sa konteksto. Si Brooks ay babalik sa pamamaraang ito nang paulit-ulit sa kanyang karera bilang isang filmmaker.

Sinundan ng Brooks ang The Producers kasama ang isa pang malawak na komedya, Ang Labindalawang Chairs (1970), na nakalagay sa bagong komunista na Russia at nag-aalala ng isang trove ng mga alahas na nakatago sa loob ng isang leg ng kainan. Ang isang pari, isang aristocrat, at isang taong may tiwala na siyang una ang nakatuklas sa kanila, sa mahusay na epekto ng komiks, kahit na ang pelikula ay maliit na nakita.

Mga Pelikula noong 1970s

Kasama nito ang kanyang ikatlong direktoryo na direktoryo, Blazing Saddles (1974), na ang semento ni Brooks ang kanyang reputasyon bilang pinakapangit na purveyor ng Hollywood ng masayang-mainghang kawalan ng lasa. Nakipagtulungan siya sa director-director na si Andrew Bergman at stand-up komedyante-aktor na si Richard Pryor, bukod sa iba pa, sa script para sa hindi pinakitang burol na ito ng kanlurang genre, ang mga target ng komiks na nagmula sa pagkiling ng lahi sa kawalang-hiya. Kasama sa stellar cast nito sina Wilder, Cleavon Little, Harvey Korman, Slim Pickens, at Madeline Kahn, na nagkamit ng isang nominasyon ng Academy Award para sa pinakamahusay na pagsuporta sa aktres para sa kanyang parody ng saloon singer ni Marlene Dietrich sa klasikong kanlurang Destry Rides Again (1939). Ang pelikula ay umani ng isang kapalaran sa takilya at nakakuha ng Brooks ng isa pang nominasyon ng Academy Award, ang isang ito para sa pinakamahusay na orihinal na kanta ("Napapagod ako").

Ang pantay na tanyag ay ang kanyang susunod na pelikula, isang malawak ngunit mapagmahal na parody ng Universal horror films ng 1930s na pinamagatang Young Frankenstein (1974), na nakakuha ng Brooks at bituin at katrito ng pelikula, si Wilder, isang nominasyong Academy Award para sa pinakamahusay na screenshot. Ang batang Frankenstein ay mas maingat na nakaayos kaysa sa Blazing Saddles, at ang matikas nitong itim-at-puting cinematography ay nag-replicate ang hitsura ng 1935 Nobya ng Frankenstein. Brooks reined sa kanyang higit pang mga anarchic impulses (kahit na ang kanyang trademark lewd jokes ay sagana), at maraming mga kritiko ang natagpuan ang resulta mas sopistikado kaysa Blazing Saddles, na kung saan ay pinakawalan ng mas mababa sa isang taon na ang nakaraan.

Hindi gaanong matagumpay ang Silent Movie (1976), kung saan si Brooks mismo ang nag-star bilang isang director na hugasan na hinihikayat ang pinuno ng isang studio na may larawan ng paggalaw (nilalaro ni Caesar) na gumawa ng isang tahimik na larawan. Nang walang pag-uusap at puno ng mga gagong paningin, ang Silent na Pelikula ay hindi gaanong gaan kaysa isang mapagmahal na pagsamba sa mga komedyante na itinuro ng Mack Sennett ng tahimik na panahon. Ang Mataas na Pagkabalisa (1977) ay isang mas nakasentro na parody, kasama ang mga pelikula ni Alfred Hitchcock bilang target nito. Si Brooks ay muling naka-star, sa oras na ito bilang isang psychiatrist na ang buhay ay nakalagay sa panganib sa pagpunta niya upang magtrabaho sa Psycho-Neurotic Institute para sa Very, Very Nervous (ang mga tauhan na kinabibilangan ng isang makasalanang pares na nilalaro ni Cloris Leachman at Korman).

Mga Pelikula ng 1980s at 1990s

Sa kabila ng pagkakaroon ni Korman, Leachman, at maraming iba pang magagaling na aktor na miyembro ng maluwag na ensemble na lumitaw sa mga pelikulang Brooks, kasama sina Kahn at Caesar, History of the World — Bahagi I (1981) ay hindi maganda natanggap ng karamihan sa mga kritiko at sa box office. Katulad din ng pagkabigo ay ang Spaceballs (1987), isang pag-iwas sa serye ng Star Wars, at Life Stinks (1991). Pagkatapos ay inatasan ni Brooks si Robin Hood: Men sa Tights (1993), isang send-up ng Robin Hood: Prince of Thieves (1991), kung saan pinagbibidahan ni Kevin Costner (at sa pangkalahatan ay nabalewala) bilang isang maalamat na bayani sa outlaw. Ang panghuling larawan ng paggalaw ni Brooks bilang isang direktor ay ang hindi mapigilang Dracula: Patay at Pagmamahal sa Ito (1995).

Magtrabaho bilang prodyuser at artista

Bilang tagapagtatag ng Brooksfilms, isang independiyenteng pagmamalasakit sa pagmamadali, ang Brooks ay nakikibahagi sa kahanay na karera bilang isang executive prodyuser ng mga seryosong "kalidad" na pelikula, kabilang ang The Elephant Man (1980), Frances (1982, uncredited), at 84 Charing Cross Road (1987), ang pinakahuling pinagbidahan ng kanyang pangalawang asawa, si Anne Bancroft, na ikinasal niya noong 1964. Ang Brooks ay nagkakasama kasama ang Bancroft sa To Be or Not to Be (1983), isang muling paggawa ng pelikulang Ernst Lubitsch na nakadirekta ng parehong pangalan. Ang kanyang trabaho bilang isang artista ay nagsasama ng mga regular na pagpapakita sa sikat na TV sitcom na Mad About You sa huling bahagi ng 1990s, kung saan nanalo siya ng tatlong Emmys, at isang panauhin ng bisita sa serye ng HBO na Curb Your Enthusiasm. Nanalo siya ng Grammy Award para sa pasalitang komedyanong album The 2000 Year Old Man sa Year 2000 (1998). Bilang karagdagan, ipinahiram niya ang kanyang tinig sa iba't ibang mga palabas sa TV at pelikula. Kasama sa huli ang animated na Hotel Transylvania series (2015, 2018). Noong 2019 ay ipinahayag niya ang karakter ni Melephant Brooks sa animated na tampok na Laruang 4.

Ang Brooks ay gumawa ng isang kamangha-manghang pag-comeback noong 2001 bilang tagagawa, kompositor, at librettist ng mahigpit na tanyag na yugto ng Broadway yugto batay sa The Producers. Tumanggap si Brooks ng maraming Tony Awards para sa paggawa, at sa mga panalo na ito siya ay naging isa sa ilang mga aliw na nakakuha ng isang EGOT (Emmy, Grammy, Oscar, at Tony). Sinundan niya ito noong 2007 na may isang musikal na Broadway batay sa Young Frankenstein. Si Brooks ay pinangalanang isang Kennedy Center honoree noong 2009 para sa kanyang mga kontribusyon sa komedya ng Amerika.